“琴歌仙子”奏响长沙音乐厅,延续千年的中国古琴带来独特视听享受

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本报长沙新闻奥运古琴演奏家陈雷吉曾经说过,在音乐方面,中国输给了西方,但是持续了2400多年的中国古琴确实可以与世界竞争。因为古琴代表着传统的中国音乐,它代表了中国音乐的历史。

国庆前夕,湖南古琴专业委员会主任,长沙凌云沁园主任丁雪儿主任在长沙音乐厅举行音乐会,为长沙市民带来了古典典雅的视听享受。

9月30日晚8点,琴弦在琴弦中hall动,雄伟的古琴在音乐厅里响起,优美的背景图像使听众迅速进入了一种安静而富有艺术感的构想。

记者注意到,不仅有年长的听众,而且还有许多带孩子参加音乐会的父母。由于古琴的尊重,许多观众穿着化妆并表现出很高的品质。

记者了解到,丁雪儿从小就和父亲一起学习钢琴。他曾就读于着名古琴演奏家,教育家张子生和薄熙来先生。他还与着名的声乐教育家梁敬如和梁琼一起学习声乐。传承了古老弦乐的传统精髓,独奏与歌手的完美结合,其弹指的幻觉,声音和精神,被钢琴界誉为“秦歌仙子”,现为湖南古琴专业委员会主席,长沙凌云沁园院长。他的门徒遍布全国。

在这场持续了将近2个小时的音乐会中,丁雪儿及其弟子和老师演奏了《梅花三弄》、《普庵咒》、《出征曲》、《将进酒》、《流水》、《寒山僧踪》和《潇湘水云》、《那一天》等许多曲目。表演者全神贯注,观众陶醉。演出后,许多观众捧花向演员们致敬。

“学习古琴可以培养自我修养,使自己变得完美,这是文化的继承和发展。因此,钢琴的琴身总是肩负着使命感。” 30日晚,他与丁雪儿老师在《潇湘水云》进行了表演。门徒陈海东告诉记者,她现在是周南中学的一名高中生。她已经和老师一起学习了四年。尽管她还举办过个人慈善音乐会,但对古琴的学习已有很长的历史,而传统文化的深远值得一生。学会理解。

古琴常识

古琴,又称瑶琴,玉琴,梧桐和七弦琴,是汉族传统的弦乐器,属于八度丝。古琴具有广泛的声音,深沉的声音和长久的声音。自古以来,“秦”就被专门提到。在1820年代,为了将其与钢琴区分开来,它被更名为古琴。它最初是5弦,而汉代则是按7弦定制的,有13个带有签名气质的标志。它也是一种礼仪和一种乐器。

钢琴是汉族文化中最崇高的乐器。由于其清晰,和谐,轻巧和雅致的音乐特征,它是一种傲慢自大,具有虔诚态度的文学风格。秦琴书是《秦旗书画》四幅国画中的第一本。它被文人视为优雅的代表。它也是文人唱歌的伴奏乐器。自古以来,它已成为许多人的必备知识。必修科目。

古琴十大中国歌曲是: 《潇湘水云》 《广陵散》 《高山流水》 《渔樵问答》 《平沙落雁》 《阳春白雪》 《胡笳十八拍》 《阳关三叠》 《梅花三 弄》《醉渔唱晚》。2003年11月7日,古琴艺术被联合国教科文组织列为世界第二批人类非物质文化遗产代表作。 2006年5月20日,古琴艺术被国务院批准列入第一批国家非物质文化遗产名录。

《潇湘晨报》记者尹淑芳吴相建